Boa noite a todxs!
O assunto de hoje dialoga com a
antiguidade, com a modernidade e principalmente com a contemporaneidade.
Falaremos sobre arte, sobre artistas e sobre política. Faremos uma retomada às
discussões anteriores para construir esta, que prometo, pode ser a mais densa!
Ok, mas qual será a relação entre
estes assuntos? Por que é tão importante entender o contexto político de uma
sociedade para de alguma forma compreender as poéticas artísticas? Essas
perguntas conduzirão nosso discurso, mas possivelmente nos desviaremos delas
para ampliar o que entendemos como arte, se essa concepção sofre alteração ao
longo do tempo e principalmente, se essa alteração têm influências políticas.
A arte ao longo do tempo
aconteceu como representação de mentalidades e sabe-se que estas mentalidades estão diretamente relacionadas a
forma de organização das sociedades, tanto ocidentais quanto orientais. Já
discutimos aqui, que na Idade Média, por exemplo, a Igreja detinha o controle
da sociedade através de sua influência política e por isso ditava como seria a
arte, aonde seria e por que seria. A partir disso podemos observar por que a
arte medieval esteve completamente aliada a representações cristãs e porque
vários artistas não se preocupavam em avançar tecnicamente em suas criações, já
que com imagens mais simples o cristianismo poderia ser compreendido de forma
mais abrangente.
A saída do conhecimento,
inclusive artístico, do poder religioso representou um renascimento a sociedade
ocidental e com isso a exploração de novas poéticas e estéticas artísticas. Os
artistas agora puderam se dedicar a investigar como o avanço de outros
conhecimentos humanos poderia alterar a sua forma de expressão. Com isso temos
uma arte muito diferente da que vinha sendo realizada, e a chegada de uma nova
era, a Idade Moderna.
Acontece que a modernidade foi
tão significativa e estereotipada como uma era de sabedoria, que até hoje as
pessoas quando observam algo que admiram e que consideram inovador, dizem:
Nossa, que Moderno! É certo que isso se reveste no senso comum (como já foi
discutido nos confins deste blog), mas isso nos gera uma reflexão: O que temos
de novo? Como podemos nos dizer não modernos, ou mesmo pós-modernos?
Tcharam!!!!!!!!!!
Aí esta a ARTE que não nos deixa
negar estas questões e afirma sim, que estamos em um novo momento, não sabemos
o nome e talvez nem precisemos saber, afinal os medievais não se diziam assim,
muito menos os primitivos, mas o que nos importa é saber que o paradigma
moderno, do cientificismo, da racionalidade pode não ter sido completamente
superado, mas esta caminhando para isso.
Uma das principais discussões em
relação à ARTE é: Existe um espaço onde ela deve ocorrer? Afinal, se tem algo
que a modernidade nos deixou de presente, embrulhado em um lindo laço de ouro, são
os museus. Os museus são uma herança direta deste período histórico e precisam
ser repensados, pois qual é a real necessidade de enclausurar arte, visto que
vivemos em uma sociedade onde as pessoas distanciam-se cada vez mais do seu
acervo cultural e se aproximam cada vez mais do acervo comercial?
AGORA, mas do que nunca é preciso
refletir sobre a necessidade de se expor arte de forma DEMOCRÁTICA, observando
sua aproximação direta a política que circunda o nosso tempo, a nossa
contemporaneidade. Tomarei como signo a ser analisado: o pixo.
Dos Muros de Maringá - PR (Próximo a Universidade Estadual de Maringá - UEM)
O pixo é um reflexo direto da
nossa contemporaneidade na arte, tratando-se de arte visual representa a
tentativa de participação em uma sociedade segregada, preconceituosa e
elitista. O pobre, marginalizado encontra nesta expressão o espaço necessário
para questionar sua participação e justamente sua ocupação de lugares aos
quais, por questões políticas, não pode pertencer.
Aqui retomo uma das primeiras
questões levantadas, justamente para relacionar a arte ao contexto político
onde é realizada. Vivemos em uma sociedade de ideal democrático, mas sua
participação esta restrita a grupos de elite, os pobres, ou mesmo os
trabalhadores da “nova classe média” não encontram espaços para exercer sua
cidadania de forma plena, pois a segregação e a exclusão históricas não
permitem que estes encontrem nos meios sociais um espaço para existirem.
O Pixo é a busca por
visibilidade, por participação dessas classes sociais desfavorecidas pela
política brasileira. Suas marcas de spray alcançam desde locais esdruxulamente
ricos e destinados a objetos superfulos, até prédios ou outros espaços abandonados
que poderiam ser habitação para uma série de pessoas que não tem moradia. Analisando todo o contexto travado até então,
devemos nos perguntar: O pixo é vandalismo, ou é simplesmente uma forma de
expressão? Na sociedade brasileira contemporânea, segregada e discriminatória,
não seria NECESSÁRIO considerá-lo arte?
Dos muros de um espaço abandonado em São Paulo - SP
Essas questões podem nos ajudar
mais uma vez a desmistificar o universo artístico e compreender, por exemplo,
que o renascimento foi uma negação aos valores cristãos e ao domínio religioso
vigente na Idade Média. Pode também nos auxiliar a observar como a modernidade
supriu a necessidade de controle político por parte da burguesia que sempre
financiou o conhecimento. E pode inclusive nos encaminhar a entender que é
preciso superar os valores modernos, ou mesmo negá-los, considerando que a
sobrevivência do nosso planeta pode ser assegurada por uma nova forma de
organização político-econômica e que ações expressivas como o pixo podem ser o
caminho para todas essas reflexões. Não é preciso colocá-lo nos museus, afinal
O MUSEU em um contexto democrático É O MUNDO.
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